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- expo : Bicentenaire de la photographie avec 2 évènements incontournables à la rentrée au salon Photo & Vidéo et la Grande Halle de la Villette (jusqu'au 11 octobre)
le 04/09/2026
-FUJIKINA, pour la première fois au cœur de Paris, au Palais Brongniart les 4, 5 et 6 septembre 2026 : Un parcours de 4 expositions, dont deux en collaboration avec Magnum Photos, qui traverse deux siècles d’histoire de la photographie, du patrimoine aux écritures contemporaines. La FUJIKINA réunit des fonds patrimoniaux exceptionnels, des archives inédites et des regards d’auteurs qui témoignent de la vitalité de la création photographique aujourd’hui.
« Magnum : A World In Color », réunit la plus importante rétrospective des archives couleur de l’agence, enrichie de nouvelles commandes réalisées dans le cadre des précédentes FUJIKINA (Rafal Milach, Alec Soth, Myriam Boulos, Grégory Halpern, Cristina de Middel, Thomas Dworzak, Olivia Arthur, Mark Power et Jonas Bendiksen).
« Magnum : Youth », explore les multiples visages de la jeunesse à travers les œuvres des photographes américains Alex Webb et Alec Soth, auteurs respectivement de « Las Calles : In the Spirit of Youth » et « Three Teens».
« Histoire de Portrait(s) des collections MPP », conçue avec la Médiathèque du Patrimoine et de la Photographie, propose un parcours exceptionnel à travers deux siècles d’histoire du portrait. Du Second Empire à la fin du XXe siècle, ces regards composés esquissent, ensemble, une histoire vivante du portrait photographique en France. Ce parcours réunit les grands noms du portrait français : le flamboyant Nadar ou encore le pionnier Adolphe Dallemagne. Studio Harcourt façonne le mythe du cinéma classique sous ses éclairages signature (Joséphine Baker, Jean Gabin, Michèle Morgan ou Brigitte Bardot). Sous l’objectif de Sam Lévin, les stars de l’époque (Claudia Cardinale, Mylène Demongeot, Alain Delon ou Jane Birkin) gagnent leurs lettres de noblesse. Christine Spengler signe deux photomontages intimes. Gladys déconstruit le portrait Avec « Hexagone », Éric Bouvet dresse le portrait d’une France en pleine mutation. Sans oublier les oeuvres de Carole Bellaïche, Denise Colomb (1902-2004), André Kertesz (1894-1985), Xavier Lambours et Willy Ronis.
« 15 ans de Série X Fujifilm, pour 200 ans de photographie », imaginée par Fujifilm, retrace quinze années d’innovations qui ont accompagné les photographes dans leurs pratiques.
*Une affiche iconique pour un rendez-vous historique : Pour cette première édition parisienne, la FUJIKINA s’affiche avec l’une des images les plus emblématiques du photographe franco-américain Elliott Erwitt.
Pour l’occasion, cette image a été réinterprétée par Tristan Shu, ambassadeur Fujifilm. À découvrir sur place
-LE SALON PHOTO & VIDEO DU 8 AU 11 OCTOBRE 2026, A LA GRANDE HALLE DE LA VILLETTE : *LA GRANDE EXPOSITION 200 ANS DERRIÈRE L'OBJECTIF APPAREILS PHOTO : 1826-2026 : À l'occasion du bicentenaire de la naissance de la photographie, célébré en 2026-2027, le Salon Photo & Vidéo, en partenariat avec le Musée Nicéphore Niépce, présente une grande exposition consacrée à l'histoire des appareils photographiques, de leurs origines à nos jours. À travers des pièces de collection exceptionnelles, ce parcours retrace deux siècles d'innovations techniques et d'évolutions esthétiques. L’exposition propose un cheminement jalonné d’appareils anciens, de tirages d'époque illustrant les grandes étapes de cette invention longtemps disputée. D'un côté, les travaux de Nicéphore Niépce, qui parvient dès les années 1820 à fixer l'image issue de la camera obscura, de l'autre, ceux de Louis Daguerre, qui rend public son procédé en 1839. Parmi les images présentées figurera notamment une reproduction du célèbre « Point de vue du Gras » (1827), considérée comme la première photographie connue. Pensé comme un parcours pédagogique, l'exposition invite les visiteurs à découvrir les procédés qui se succèdent tout au long du XIXe siècle — de l'héliographie au ferrotype, en passant par le daguerréotype, le calotype, le collodion et l'ambrotype — jusqu'à l'avènement de la photographie argentique, l'essor de la photographie couleur et, enfin, la révolution numérique des années 1980 à nos jours. Chaque étape met en dialogue les appareils, les techniques employées et les images produites, offrant une lecture à la fois historique et technique de l'évolution photographique.
Également 11 expositions sur 1000 m2, réunissent les regards de photographes engagés et de festivals de renom, partenaires du salon : Nikos Aliagas, Christophe Brachet , le Festival International de Photo Animalière et de Nature de Montier en Der, les Femmes s’exposent, Canon World Unseen, le Prix Bayeux Calvados – Normandie des correspondants de guerre, Sony World Photography Awards, Estée Lauder Pink Ribbon Photo Award, ou The Analog Chronicles pour l’argentique.
*LES ZOOMS DU SALON PHOTO & VIDÉO Créés en 2010, les Zooms récompensent chaque année deux talents émergents : l'un désigné par le public, l'autre par un jury de neuf professionnels de la presse — rédacteurs photo, rédacteurs en chef, directeurs de la photo et de rédaction. Coorganisé avec le salon CP+ de Tokyo.
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